"Bellodrama" es el título del segundo álbum de estudio de Ana Mena, un proyecto personal donde la artista incluye canciones que abordan la melancolía y el regusto del desamor Ana Mena se encuentra en la cuenta atrás del lanzamiento de su nuevo álbum "Bellodrama" que se lanzará el próximo 24 de marzo. A sus ya consagrados éxitos "Música Ligera", "LAS 12" y el reciente "Un Clásico", la artista suma hoy un nuevo adelanto junto a su amiga Natalia Lacunza, "Me he pillao x ti", un tema donde las artistas hablan de un enamoramiento platónico juvenil que fantasea en la propia cabeza de la protagonista. En el divertido video que acompaña la canción ambas artias disfrutan de una fiesta, al más puro Studio 54, donde deben decidir si caer rendidas al amor o divertirse y dejarse fluir por la fiesta en la que están.  "Bellodrama" se lanzará en edición física en dos formatos: CD y Vinilo. Ambos ya están a la venta en exclusiva en la página SMF Store donde se han puesto en pre-venta los formatos y una Edición Vinilo Exclusiva Firmada Limitada. Además de este especial lanzamiento, Ana Mena anunció tambien esta semana su nuevo y esperado "Bellodrama Tour", que tendrá uno de sus momentos más especiales el próximo 9 de septimbre, fecha fijada en el calendario de la artista pues será su primer concierto en el Wizink Center de Madrid, y cuyas entradas ya están a la venta.

El próximo 12 de mayo se publica la edición especial extendida del último álbum en la carrera de Daft Punk, 'Random Access Memories 10th Anniversary Edition', el cual ya está disponible para reserva. En esta nueva edición ampliada, Daft Punk desvela parte del íntimo proceso creativo del álbum con 35 minutos de música inédita en 9 canciones (demos y outtakes) junto con el álbum original, que estará disponible en varios formatos: Triple vinilo gatefold con póster y libreto Deluxe, 2CD con libreto Deluxe y Digital, todas ellas incluyendo  el álbum original por primera vez en Atmos.2023 marca el 10º aniversario del álbum más aclamado y de mayor alcance de la banda, ganador de 5 premios Grammy y con éxitos mundiales masivos como ‘Get Lucky’ (con más de mil millones de streams) o 'Instant Crush' (con más de 800 mil streams). El álbum marcó un nuevo enfoque creativo para Daft Punk, grabado a lo largo de varios años con equipos analógicos en lugar de digitales, y por primera vez con colaboraciones con grandes referentes como Pharrell Williams, Nile Rodgers, Giorgio Moroder, Todd Edwards o Paul Williams.Daft Punk, el dúo parisino formado por Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo, responsable de algunas de las canciones dance y pop más populares de la historia, puso fin oficialmente a su carrera el 22 de febrero de 2021 a las 14:22 horas, dando la noticia con un vídeo de 8 minutos titulado  'Epilogue'. Hoy, dos años después, se anuncia el lanzamiento de esta edición ampliada con la conmemorar el aniversario.

Este es su séptimo álbum y el más importante como compositor, es el resultado de una profunda reflexión personal en la que el artista ha querido compartir sus experiencias más íntimas y personales.   Con esta nueva producción Carlos Rivera deja ver su lado más vulnerable y para muestra está el video de “Sincerándome (Toma 7)” momento único que ocurrió durante una grabación en el estudio.  El álbum se encuentra disponible en formato físico CD + DVD con todos los videos oficiales y todas las canciones en versiones acústicas grabadas en su “Casa Huamantla”.  “Escribir canciones siempre ha sido mi medio de comunicar más efectivo. El lugar donde me sincero y me atrevo a decir todo lo que solo con palabras jamás me atrevería. Me emociona mucho que el nuevo álbum será completamente de cantautor con canciones 100% mías. Las canciones de mis más grandes amores, mis mejores desahogos y de mis grandes pasiones.   Si tú me quieres conocer de verdad, me encontrarás en mis canciones…”  Aunque Carlos Rivera siempre ha mantenido un perfil bajo en cuanto a su vida personal se refiere, es por medio de sus canciones que se abre por completo. En ellas deja ver sus historias y emociones más íntimas, son poemas cotidianos con los que cualquier persona puede identificarse.   Como compositor ha nutrido su carrera con una lista de grandes éxitos, como: “Que Lo Nuestro Se Quede Nuestro”, “Me Muero”, “Como Pagarte”, “Te Esperaba”, “Otras Vidas” entre otros que lo han hecho acreedor a múltiples discos de Diamante, Platino y Oro en distintos países. Y esta vez con Sincerándome comparte 10 nuevos temas llenos de todo su sentimiento y verdad.  Este nuevo disco surge luego de su exitoso “Guerra Tour” donde llenó estadios, arenas, auditorios y teatros por 10 países de Iberoamérica con más de 150 conciertos y que después de pandemia regresó con una contundente gira de palenques con más de 40 shows en estos recintos por todo México. Y ahora el artista se prepara para una nueva aventura llamada “Un Tour A Todas Partes” que recorrerá más de 20 países como: México, España, Estados Unidos, Argentina, Chile, Colombia, Costa Rica entre muchos otros.  Sincerándome ya está disponible para los seguidores y fans de Carlos Rivera en todas las plataformas de música y en formato físico para México, España y Argentina. Por su parte, “Un Tour A Todas Partes” comenzará su vuelo en el mes de marzo. Tracklist:  Sincerándome  Un viaje a todas partes- Carlos Rivera, Melissa Robles  La carta  Digan lo que digan  Empieza por mi boca  Alguien me espera en Madrid- Carlos Rivera, Carin León, Eden Muñoz  Siempre estaré aquí  Te soñé- Carlos Rivera, Carlos Vives  Mi niña linda- Carlos Rivera, Nahuel Pennisi  Eres tú (mamá)    Fechas conciertos : 21 julio – Concert Music Festival, Cádiz, España.  22 julio – Plaza de toros, Granada, España.  25 julio – Plaza de toros, Alicante, España.  28 julio – Gran Canaria Arena, Gran Canaria, España.  29 julio – Pabellón Santiago Martín, Tenerife, España.  31 julio – Starlite, Marbella, España.  8 septiembre – Stone & Music Festival, Mérida, España.  9 septiembre – Plaza de toros La Maestranza, Sevilla, España.    Y muchas fechas más por confirmar…. 

Su TINI Tour 2023 pasará por 11 ciudades de España este verano. La reconocida cantautora y actriz TINI abre su corazón en su nuevo álbum, “CUPIDO”. Esta nueva producción es el cuarto álbum de estudio de la cantante argentina y su primero con Sony Music Entertainment. Lleno de situaciones vivas, “CUPIDO” es un viaje que transporta a los oyentes a vivir historias de amor y desamor, donde resaltan la voz y lírica de las canciones y la artista demuestra una etapa de crecimiento con cada tema. “CUPIDO” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. “Acá está ‘CUPIDO’, este álbum que significó tanto para mi desde la primera canción que les compartí ‘Miénteme’. Una etapa de mucho crecimiento y descubrimiento personal. Gracias por acompañarme de la manera en que lo hacen” comentó TINI a través de sus redes sociales. “Esta etapa quedará grabada para siempre en mi corazón” expresó. “CUPIDO” consiste en 14 canciones, 5 de estas inéditas, y todas llenas de emoción, expresando la esencia de la artista, y fusionando ritmos del género urbano, pop, cumbia y electrónica, sumando gran talento vocal y de composición, pues todas han sido escritas por TINI junto a un estelar equipo de compositores. Entre los temas ya lanzados del álbum se encuentran “Muñecas”con La Joaqui y Steve Aoki; “Miénteme” con María Becerra; “Carne y Hueso”; “La Loto” con Anitta y Becky G; “BAR” con L-Gante; “El Último Beso” con Tiago PZK; “Fantasi” con Beéle; “Maldita Foto” con Manuel Turizo; y el éxito “La Triple T”. Cada una de las canciones brinda un cupido diferente, desde el desamor al amor, del amor a la música, familia, amistades, hasta el amor propio, entre otros. En cada una de las líricas de este álbum, TINI nos lleva en una montaña rusa de emociones y experiencias que nos ayudan a renacer, descubrir y vivir. El pasado 14 de febrero, el día que se celebra el amor y la amistad, TINI lanzó su sencillo y video “Cupido”, brindándole a sus fanáticos su corazón con una canción que simboliza su sentimiento a una pasada relación. Cada una de las canciones del álbum brinda un consejo simple pero profundo. “La Triple T” representa amor propio; “Carne y Hueso”, la única balada en el álbum muestra un vivir luego del desamor; “Fantasi” y “7 Veces” representan el principio de un amor nuevo y amor a distancia; y “Muñecas” que representa a sus amigas. Y es así, como en este álbum, TINI entrega su corazón a sus fans.   TINI continúa en ascenso, conquistando audiencias y posicionándose en prestigiosas listas de música. El pasado mes de enero TINI lanzó “Muñecas”, junto a La Joaqui y Steve Aoki, debutando en el Top Global #200 de Spotify. La canción sigue creciendo en popularidad y llegó a un peak de #134 de la lista. Actualmente “Muñecas” se encuentra en el segundo lugar en el chart de Spotify Argentina. Dicho éxito tiene más de 28M de reproducciones solamente en Spotify; registrando como artista sobre 19M de escuchas mensuales en dicha plataforma, y acumulando sobre 10 mil millones de reproducciones de videos y audio a través de las diferentes plataformas. Recientemente, TINI se presentó en varios auditorios en México, y continuará su gira en Latinoamérica y Europa. En el 2022, TINI obtuvo sobre 850,000 espectadores a nivel de presentaciones globales llevando su música desde Argentina al mundo entero. En España su TINI Tour 2023 pasará por un total de 11 ciudades durante los meses de junio, julio y septiembre acabando de nuevo en Madrid, por segundo año consecutivo, en el Wizink Center el 17 de septiembre.

Anaju presenta el segundo adelanto de “Rayo”. Se trata de “Manto de Flores”, una colaboración con Menend. “Manto de Flores” muestra una nueva faceta de la artista, que se permite coquetear con un pop-synth completamente efervescente, moviéndose como pez en el agua entre sonidos protagonizados por sintetizadores permitiendo a su vez lucirse vocalmente tal y como nos tiene acostumbrados.“Rayo” es el primer álbum de estudio de la cantante aragonesa y ya puedes reservarlo en preventa, en su versión CD y vinilo. Tras el éxito de su primer EP “MOOD”, que contaba con la colaboración de grandes referentes musicales como Raül Refree o Zahara, Anaju cierra por completo la era para adentrarse en este nuevo proyecto. Se trata de un álbum protagonizado por los elementos del género pop, la psicodelia, el flamenco o la espiritualidad.“Rayo” es un disco compuesto por once canciones en el cual se encuentran dos grandes artistas invitados que además han formado parte del proceso de composición del álbum. El primero de ellos es Maximiliano Calvo, cantante argentino cuya voz está presente en “Agua Maldita”, así como también Menend, una de las figuras más relevantes del panorama urbano patrio.El nuevo álbum de Anaju ya está disponible en preventa, habiendo sido editado tanto envinilo transparente como en CD cristal. Además, Anaju ha acompañado las primeras unidades de un sticker transparente que representa todo el imaginario de este “Rayo”. Las unidades de estos dos formatos con sticker son muy limitadas.  El álbum estará disponible el día 28 de abril. La producción de todo este álbum es obra del ganador de varios Latin Grammy, Carles Campi Campón.La música de “Manto de Flores” corre a cargo de Anaju, Maximiliano Calvo, Menend, Carles Campi y Pau Vehí, contando además con la ayuda de Leticia Sala para la composición de la canción.Indudablemente, Anaju se encuentra en el momento más dulce de su carrera, demostrando ser una de esas artistas cuidadosas con cada matiz de su proyecto y ofreciendo a sus fans la mejor versión de sí misma. “Manto de Flores” es el anticipo perfecto para uno de los álbumes más esperados de la presente anualidad. “’Manto de Flores’ es una canción de esas que estremecen todas las veces. Al pensar hasta dónde es capaz de llegar alguien para volver a entrar en tu vida, me acorde de una hermosa tradición en mi tierra, la ofrenda de flores a la Virgen del Pilar. La imagen de alguien cubierto por un manto de flores, tipo ‘Midsommar’, ofreciéndolas como una forma de pedir perdón, es simplemente impresionante. La incorporación de Menend (compositor y coproductor del tema) sumó la otra cara que le faltaba a la historia. Menend es un artista y amigo a quien admiro y con quien he tenido el placer de trabajar en este nuevo proyecto.”- Anaju -

P!NK, cantautora aclamada por la crítica e icono del pop mundial, lanza su esperado noveno álbum de estudio, TRUSTFALL. El álbum ya está disponible en CD, vinilo negro, vinilo rosa y digital. ¡Consíguelo en SMFSTORE!Incluye sus exitosos singles 'Never Gonna Not Dance Again' y 'TRUSTFALL', así como su último lanzamiento, 'When I Get There', TRUSTFALL es uno de los trabajos más vulnerables y estimulantes de P!NK hasta la fecha. Con colaboraciones con Chris Stapleton, The Lumineers y First Aid Kit, así como con la participación de compositores y productores notables como Max Martin, Shellback, Greg Kurstin, FRED y Billy Mann, TRUSTFALL es una exploración de los altibajos de la incertidumbre, la libertad y el dejarse llevar. "Puede que sea el álbum del que me sienta más orgullosa", dice P!NK. "Ponte tu sudadera más cómoda, tómate una hora para cuidarte y empieza con la primera canción. Se necesitan dos ingredientes: pañuelos y zapatos de baile".Considerada por Billboard como una de las artistas más influyentes del nuevo milenio, así como mujer del año en 2013, desde su debut P!nk ha vendido más de 60 millones de álbumes, ha sido galardonada con 3 Grammy, 1 Brit y 6 MTV Music Awards, convirtiéndose en una de las artistas más influyentes de la actualidad. Con su último álbum, Hurts 2B Human, consiguió por tercera vez consecutiva el #1 en Estados Unidos.  Además, P!nk es embajadora de UNICEF y apoya las ONGs Make A Wish Foundation, Autism Speaks, Human Rights Campaign, Planned Parenthood, Autism Speaks y No Kid Hungry.Disfruta de 'TRUSTFALL', el nuevo álbum de P!nk

Como un regalo a Liliana Herrero. Así nació TODA LA VIDA, UN DÍA, la nueva canción de Silvia Pérez Cruz, que supone el inicio de su nuevo trabajo, titulado de la misma manera. Es la antesala de un álbum de connotaciones cíclicas, que trata de ordenar toda una vida a través de distintas etapas que funcionan como distintas edades.  Esta canción brotó en vísperas del primer encuentro entre Sílvia y Liliana en Uruguay. “Como no la conocía, se me ocurrió hacerle una canción que finalmente no le enseñé hasta después de nuestro encuentro. Es una canción dedicada a ella, una mujer espectacular, potente, profunda, comprometida; un ser humano de los que te cambian la vida”. El estribillo saldría después, y acabaría dando nombre al disco. El arreglo de guitarra lo creó especialmente para Pedro Rossi, guitarrista que siempre acompaña a la argentina. Más tarde, le añadió un coro creado para la ocasión, formado por grandes cantantes y amigos, grabado en la capilla de la Asociación Cultural Mutte, en Pontós. Un chelo barroco fue la última pincelada del tema, que cuenta con un vídeo grabado en Islandia — “en un paisaje bellísimo, pero a la vez abrumador”—, que refleja la relación con la soledad de la que habla Toda la vida, un día.  Editado y producido por Sílvia, grabado en varias ciudades alrededor del mundo (Buenos Aires, La Habana, Coatepec, Barcelona, Madrid), en el nuevo álbum, que se estrenará esta primavera, colaboran grandes músicos flamencos como Pepe Habichuela, Carmen Linares, Diego Carrasco y Carles Benavent, además de otras grandes figuras como Natalia Lafourcade o Salvador Sobral. Protagonista desde hace más de una década de proyectos arriesgados y eclécticos, la catalana recibió el pasado octubre el Premio Nacional de Músicas Actuales 2022, concedido por el Ministerio de Cultura como reconocimiento a “su inquebrantable compromiso con la belleza” y “la calidad creativa e interpretativa de su carrera”.  Es poseedora de otros galardones como el Pop Eye al Duende 2022 y el Premio Pávez a la mejor Banda Sonora (2022). Otros premios en su haber son el Max a Mejor Música original por Grito Pelao (2019) o el Goya a la Mejor Canción Original por Ai, ai, ai, de la película Cerca de tu casa (2016), en la que también participa como actriz. Su interpretación fue reconocida con la nominación al Goya a la Mejor Actriz Revelación.

Sintiéndolo mucho, el tema de Joaquín Sabina y Leiva para el documental de Fernando León de Aranoa, se ha hecho con el premio a la Mejor Canción Original en la gala de entrega de los Goya, celebrada este sábado en Sevilla. El cantante madrileño, Leiva, es el primer artista que tiene dos premios Goya a Mejor Canción Original. El galardón reconoce la colaboración musical creada especialmente para la película del mismo nombre sobre la vida del jienense, un proyecto que, a través de la cámara del director de El buen patrón, plasma sus momentos más íntimos durante 13 años de convivencia. En Sintiéndolo mucho Sabina interpreta junto a su amigo Leiva un tema compuesto por ambos al alimón para cerrar el film y cuyo vídeo oficial ha sido igualmente dirigido por León de Aranoa. Para el director madrileño, el tema es “el regalo de canción que Sabina y Leiva han querido hacerle a nuestra película”, como afirmó en la presentación del clip. En el tema premiado late una cómplice confesión del actual estado vital y anímico del protagonista del documental. Con forma de sutil medio tiempo, es una composición que araña con una letra a pecho descubierto, donde el mito de la canción popular vuelve a mostrar la reconocida y reconocible maestría poética que albergan sus creaciones. En ella, Sabina se muestra como el viejo lobo del mar de las emociones sublimadas en forma de canción, y hace suya la tradición marítimaque dice que el capitán será la última persona en abandonar el barco antes del naufragio. Al recoger el premio, Leiva, por su parte, agradeció la entrega del Goya a la Mejor Canción Original  recordando que hace un año estaba tocando con Joaquín Sabina en los Goya 2022. Esa actuación fue crucial para Sabina ya que significó su vuelta a la carretera tras el accidente, por eso, para Leiva ha sido muy importante recoger este premio . "En unas horas es el cumpleaños de Joaquín Sabina y te quiero decir que te quiero mucho, flaco.” Además, al final del agradecimiento, menciona con mucha emoción a Fernando León de Aranoa y a su madre. Sergi Reitg, productor ejecutivo del film y director de Premium Content Iberia y Strategic projects Latin Iberia, afirmó: “Estamos muy satisfechos de haber participado como coproductores en Sintiéndolo mucho. La película ha sido un éxito de taquilla en España y el premio Goya recibido es el justo reconocimiento a un artista extraordinario, a todo su legado musical, y a una película única.”

El artista ofreció un histórico concierto "sold out en el Cartuja Center e interpretó"Qué bonito de Rosario Flores en la gala de los Premios Goya 23. El fenómeno Guitarricadelafuente no para de crecer. Su consolidación como artista crucial del panorama musical español le tiene reservado hitos como el de este fin de semana: 3.500 personas se congregaron en el concierto del Cartuja Center de Sevilla, el más multitudinario de su gira de teatros. Su paso por la capital andaluza dejó otro momento inolvidable: su actuación en la gala de los Goya, en la que interpretó un conmovedor 'Qué bonito' durante el In Memoriam.Álvaro Lafuente vivió un sábado frenético. Pasó por la alfombra roja de los Goya, salió a toda prisa para su concierto sevillano y regresó para poner los pelos de punta a todos los que presenciaban la ceremonia. Su versión del tema de Rosario Flores suscitó un aplauso unánime y ha sido reconocido como uno de los pasajes más emocionantes de la noche. Y por el camino dejó su huella imborrable en el Cartuja Center con un recital íntimo, visceral y apasionado, para el que todas las entradas se habían agotado hace semanas. Fue el auditorio más numeroso —excluidos festivales— ante el que ha comparecido Guitarrica en su trayectoria, todavía corta pero fulgurante. Enfila así la recta final de una gira de conciertos en teatros que culmina este jueves en el Teatro Campos de Bilbao. Nueve de las once actuaciones se quedaron sin entradas, una muestra del creciente reconocimiento del público al artista valenciano.El siguiente capítulo de su carrera será un nuevo viaje a Latinoamérica, donde participará en algunos de los festivales más importantes de la temporada, como el Lollapalooza Argentina (17 de marzo), el Vive Latino de Ciudad de México (19 de marzo) y el Pal Norte de Monterrey (31 de marzo). Además, ofrecerá algunos conciertos que anunciará próximamente. Recoge Guitarrica los frutos de un álbum tan sensacional como La Cantera, publicado en 2022: un salto descomunal en un artista de proyección ya internacional.